Kunst lässt uns die Natur tiefer verstehen und wird so zu Forschung. Eduardo Rincón, Co-Leiter der Landwirtschaftlichen Sektion, beschäftigt sich künstlerisch und wissenschaftlich mit seinen Studienobjekten und erzählt von seiner Pendelbewegung zwischen beiden. Er erzählt seine Geschichte mit Wissenschaft und Kunst.
Wir wuchsen auf einer großen Farm in der Hochwüste mitten in Mexiko auf. Mein Bruder und ich konnten mit den Pferden bis zum Horizont reiten, dort schlafen, Feuer machen und die Sterne beobachten. Es war inspirierend, in die Natur zu gehen, die Schönheit und Antworten auf die großen Fragen zu finden, die wir alle als junge Menschen haben. Ich dachte, ich könnte diese Leidenschaft für die Natur in der Biologie wiederfinden, inspiriert von der Arbeit vieler Naturforscher und -forscherinnen. Ich ging in die Wissenschaft, weil ich dachte, ich würde dort auch Antworten finden. Am Anfang war ich sehr glücklich. Biologie ist erstaunlich. Während meines Studiums arbeitete ich in verschiedenen Laboren, darunter eines mit dem schönen Namen ‹Labor für den Ursprung des Lebens›. Ich dachte, jetzt werden wir herausfinden, wie alles begann. Wir untersuchten etwas wirklich Schönes: geschichtete Sedimentformationen. Aber wir stellten nicht einmal die Frage, wo das Leben sei. Also wechselte ich zur Ökologie tropischer Pflanzen. Ich habe sieben Jahre lang Pflanzen im Tropenwald studiert und war glücklicher. Die Wechselwirkungen zwischen allen Ebenen von Tieren, Pflanzen und anderen Lebewesen ist einfach erstaunlich. Es gibt keine Mathematik, die in der Lage ist, diese Wechselwirkungen wirklich zu verstehen. Ich brauchte einen anderen Weg, um sie zu verstehen. Als Kinder wurde uns beigebracht zu zeichnen, so wie man lernt, mit einer Gabel zu essen. Wenn ich meiner Mutter etwas erklärte, sagte sie: «Ich verstehe nicht, kannst du es zeichnen?» Während meines Studiums im Tropenwald habe ich viel gezeichnet und sogar mit wissenschaftlichem Zeichnen etwas Geld verdient.
Dann kam meine erste wirklich große Krise. Eines Tages untersuchte ich im Wald die Verbreitung von Farnen. Ich hatte ein Fischaugenobjektiv, ein 360-Grad-Objektiv, und fotografierte den Himmel, denn in den tropischen Wäldern ist das Licht eine wichtige Ressource. Die Bäume bilden eine sogenannte Waldlücke, die sich jahreszeitlich ändert, weil Bäume bei Stürmen umfallen und Lücken im Kronendach öffnen. Wenn man zwei Hektar in einem flachen Land ohne Pflanzen sieht, ist das nicht so groß. Aber im tropischen Wald, diesem steinigen Ort voller gefährlicher Tiere, tödlicher Schlangen usw., ist eine Zählung auf zwei Hektar Land eine ziemliche Herausforderung. Also habe ich versucht, die Verteilung der Farnarten zu sehen. Ich schaute mir das Bild der Waldlücke an und erkannte: Ich werde mit diesen Methoden nie wirklich verstehen, was da geschieht. Ich war traurig und hatte Angst, denn ich hatte angenommen, dass die Wissenschaft alles erklären könnte. Diese Krise brachte mich dazu, mich der Kunst zuzuwenden. Ich wollte einen anderen Weg finden, und das würde meine Methodik werden.
Ich machte meinen Master also nicht in konventioneller Wissenschaft, sondern begann, als Künstler zu arbeiten. Ich habe viele Jahre lang den tropischen Wald gemalt und in Galerien ausgestellt. Jemand in einer Galerie fragte mich einmal: «Sind Sie nicht ein Wissenschaftler? Man kann Kunst und Wissenschaft nicht vermischen.» Also beschloss ich, sie zu mischen, und fragte mich, wer das schon mal gemacht hatte. Und ich fand Goethe. Er hatte die Fähigkeit, in der Welt der Wissenschaft zu arbeiten und in der Welt der Kunst.
Amate
Feigenbäume können in Amerika sehr groß werden. Ich fragte mich, warum diese Bäume hier sind? Wie viele Arten gibt es? Warum sind sie so schön? Ich begann, zwanghaft Früchte von diesen Feigen zu sammeln. Ich steckte sie in Tüten, bis mein Atelier voll mit Tüten war. Meine Frau fragte, warum ich diese Früchte sammelte? Ich wusste es nicht, aber ich musste es tun. Dann kam die Antwort. Es stellte sich heraus, dass die innere Rinde dieses Baumes, der in Mexiko Amate genannt wird, seit Jahrhunderten zur Herstellung von Papier verwendet wird. Die alten Mexikaner schrieben ihre Geschichte auf das Papier, das aus diesem Baum hergestellt wurde. Also begann ich, eine historische Analyse des Baumes. Ich fand heraus, dass es davon sieben Arten gab. Ich gründete ein Kollektiv. Ich rief einen Freund an, der Taxonom ist. Feigenbäume sind mit Steinen verwandt und wachsen normalerweise auf Steinen oder in Schluchten in Flusseinzugsgebieten. Sie haben eine sehr enge Beziehung zu einer Reihe von Tieren, zum Beispiel zu Fledermäusen. Ich begann, die Pflanzen zu zeichnen und zu beschreiben. Wenn man eine Zeichnung macht, muss man sich die Pflanze genau ansehen. Dann kam mir der nächste Schritt in den Sinn. Schon bevor die Spanier kamen, wurden diese Pflanzen für das Papier abgeholzt, aber nach den Spaniern noch mehr, sodass sie jetzt am Rande der Ausrottung stehen. Was konnte ich tun, um eine Geste zu schaffen, die die Menschen darauf aufmerksam macht, aber gleichzeitig die Geschichte heilt? Ich entschied mich für eine Kunstinstallation in einem ehemaligen Kloster aus dem 16. Jahrhundert, einem der Zentren, in denen diese Bäume wachsen. Dieser Ort wurde auch als Festung genutzt, weil Indigene diesen Ort angegriffen haben. Hier wurde so viel Schaden angerichtet, so viel Leid verursacht, so viele Bäume und Menschen getötet, warum lassen wir nicht etwas keimen? Deshalb wollte ich die Früchte haben. Als Biologe nahm ich einige Petrischalen und sammelte Tausende von Samen. Ich habe eine Methode gefunden, um sie keimen zu lassen. Denn sie besitzen einen Ligninmantel, der durch das Verdauungssystem einer Fledermaus laufen muss, damit die Keimung möglich wird. Ich habe 7000 Petrischalen in das Kloster gebracht. Wir schrieben Musik, die die ganze Zeit spielte, um die Keimung zu fördern. Es war ein Kollektiv von vielen Leuten, die mir geholfen haben. Stellen Sie sich vor, Sie müssten diese vielen Schalen gießen! In dem anderen Raum hängte ich 7000 Blätter auf, 1000 von jeder Art, die ich meinen Freunden zum Vernähen gegeben hatte. Das war ein Symbol, die Vergangenheit und Zukunft der Pflanze zu heilen, aber es waren sehr viele Menschen beteiligt.
Die Ausstellung dauerte drei Monate. Von den sieben Arten keimten etwa 350 000 Bäume. Ich habe viele Tests zur Keimung durchgeführt und die Ergebnisse veröffentlicht. Aber was sollte ich mit den Bäumen machen? Die Hälfte davon blieb in der Gemeinde für die Wiederaufforstung. Die andere Hälfte behielt ich, und wir starteten ein Wiederaufforstungsprojekt mit Kindern aus sehr armen Schulen in Mexiko.
Eichen
Mexiko hatte einst die größte Vielfalt an Eichen der Welt. Wir haben Eichen, die im Wüstensand wachsen, Eichen, die 3000 Meter über dem Meeresspiegel gedeihen. Die Eiche ist eine sehr wichtige Pflanze für Mexiko, aber sie ist fast verschwunden. Was tun wir mit ihr und ihren Verschiedenheiten in Bezug auf das biodynamische Eichenpräparat? Das war meine Frage. Also habe ich ein weiteres Aufforstungsprojekt in Angriff genommen, um die Beziehung zwischen der Eiche und unserer Zivilisation zu verstehen. Eichen stehen an vielen Orten der Welt für Stärke und repräsentieren Kraft. Die Eiche hat eine Beziehung zum Mars und zum Mond. Was passiert mit einem Land, das alle seine Eichen fällt?
Der Blick von meiner Farm in Mexiko geht ins Flachland. Früher gab es dort nur Eichenwälder. Jetzt nennt man es Hochwüste. Aber es war ein tropischer Kiefern- und Eichenwald. Gemeinsam mit meinem Sohn, der Schriftsteller und Filmemacher ist, begann ich, an diesem Projekt zu arbeiten, oben in den Hügeln, wo es ein wunderschönes Heiligtum der alten Mexikaner gibt, das ‹Heilige Eiche› heißt. Palo Huerfano, die Waiseneiche, war eine riesige Eiche, die dort wuchs. Vor etwa hundert Jahren wurde sie vom Blitz getroffen und starb. Meine erste Idee war, ihre Asche zu suchen, damit ich alchemistische Arbeiten durchführen kann. Stattdessen fand ich die Nachkommen dieser Bäume. Zweimal im Jahr gibt es eine Pilgerfahrt der Indigenen, die in der Nähe meiner Farm leben. Sie gehen auf den Hügel und führen Rituale durch. Das hat mich in meiner Frage bestärkt: Was ist die Beziehung dieser Eichen zu der Region, zu den Traditionen der Menschen? Warum tun sie das? Wie hängt es mit der biodynamischen Vorbereitung zusammen?
Ich begann mit einer Analyse und fand tatsächlich auch sieben Arten in der Gegend. Wie können wir diese sieben Arten für die Präparate nutzen? Ich arbeitete wieder mit Taxonomen und anderen Wissenschaftlern zusammen, um die Beschreibungen zu erstellen. Ich lud die Öffentlichkeit zu meiner ständigen Ausstellung mit Gemälden, Zeichnungen und Skulpturen ein und hielt Vorträge über die biodynamische Vorbereitung und die Eichen in Mexiko. Letztes Jahr, während der Konferenz der Sektion für Landwirtschaft in der Schweiz, lud ich Menschen ein, drei Eicheln aus Europa mit nach Hause zu nehmen. Ich ließ meine in Mexiko keimen. Als weitere Geste für die nächsten hundert Jahre der Biodynamik pflanzte ich drei Samen: für den Willen, das Denken und das Fühlen.
Ich begann, die verschiedenen Rinden zu verwenden und eine phänomenologische Studie über sie durchzuführen, um zu sehen, wie sie sich in Farbe, Geschmack, Beschaffenheit und vielen anderen Dingen unterscheiden. Wir haben die Rinde gemahlen und Tee gemacht. An den Blättern konnten wir sehen, wie beeindruckend vielfältig die Eichen sein können. Wir haben angefangen, die Unterschiede zwischen ihnen zu studieren. Ich habe zwei Kunstausstellungen und Versuche mit den Präparaten gemacht. Eine Menge Leute sind daran beteiligt. Ich beziehe immer Menschen aus der Welt der Wissenschaft, der Kunst und der Anthroposophie ein. Wir diskutieren und denken ständig über diese Dinge nach, sodass Menschen aus allen Bereichen des Lebens einen Ort betreten und erfahren können, was das ist. Zu unseren Kursen in biologisch-dynamischer Landwirtschaft laden wir immer Künstlerinnen und Eurythmisten ein, damit wir das erleben können.
Wie erwähnt, war ich zu Beginn meiner Karriere schockiert, zu erkennen, dass die Fischaugenbilder des Waldhimmels nicht hilfreich waren, um die Verbreitung der Farne zu erforschen. Als ich die Ergebnisse sah, fühlte ich keine Verbindung zu ihnen. Ich dachte, jeder, der das sieht, wird absolut keine Verbindung zu der Verbreitung der Farne haben. Wenn man im Tropenwald ist, im Fluss, im Gebirge, auf dem Hang, dann sieht man, warum die Farne anders verteilt sind, weil du es in dir wahrnimmst – du fühlst es. Und das war verloren. Ich dachte, Kunst kann beide Dinge zusammenbringen.
Ich denke, wir alle sind Künstler. Wenn wir mit Kunst arbeiten, löst sich etwas von uns, von der Art und Weise, wie wir in der materiellen Welt gefangen sind. Es löst sich aus dieser Anhaftung, und tatsächlich kann sich etwas öffnen. Es ist eine große Frage, ob wir denken, dass die Forschung zu weit weg ist von der praktischen Arbeit auf dem Feld des Landwirts. Aber wenn wir die Kunst zu den Bauern und Bäuerinnen bringen, können sie vielleicht zu Forschenden werden, vielleicht können sie Träume und Bilder in ihren Herzen tragen, die helfen, aktuelle Herausforderungen zu bewältigen. Wir sollten diese Kraft nie unterschätzen. Schließlich bewegen wir uns alle in Richtung fantasievolles Denken. Ich glaube, die Kunst kann uns wirklich bei diesem Übergang helfen, den materialistischen Stier bei den Hörnern zu packen.
Titelbild Eduardo Rincóns Schreibtisch
